English
今音樂祭主題是車庫與新迷幻？為什麼策展人David要以這個題材呢？
車庫搖滾一直都在，只是似乎「潛藏」在水面之下，直到近期，車庫搖滾才受到越來越多關注與喜愛。近來有復古浪潮回歸的現象，例如玩lo-fi搖滾、黑膠唱盤的人變多。另一方面，有些像是20歲時談論著Jimi Hendrix 與Led Zepplin的音樂人，例如著名indie團，Tame Impala、Mac Demarco等重新玩起迷幻音樂。這次遊牧影展，我也邀請一些超酷的台灣迷幻團演出，像是鱷魚迷幻或是等等樂團，來自日本的車庫龐克樂團Walkings與高雄的末日之猩，還有在車庫搖滾紀錄片中演出的《東京車庫狂熱》的The Minnesota Voodoo Men。（註：《東京車庫狂熱》在4/12的音樂祭相關活動會放映）。
車庫搖滾與迷幻樂曾經短暫「消逝」，不過，日本是獨特的例子，車庫搖滾在數十年來一直存在，樂團DIY的精神在各處富有獨立態度的場地演出並能一直生存。在日本，樂團很純粹地重現5、60年代的搖滾樂。像是在經營至今約二十年的「Back from the Crypt parties」或是只能容納20~30人的Heavy Sick俱樂部，你可以在其中找到這世界上最野的搖滾樂團。我跟Guitar Wolf在2010年在這種獨立俱樂部相遇，這些獨立音樂空間餵養了5,6,7,8s（在《追殺比爾》中獻聲）、 The Cedrics跟本次邀請到怪奇音樂祭的The Minnesota Voodoo Men等，我覺得這些樂團現場演出跟觀眾參與度超讚的，因此邀請很多車庫及新迷幻樂團來到音樂祭，並設定為今年主題。（下圖：末日之猩、鱷魚迷幻）
